李庆新：演绎与泰山有关的笔墨交响

　　——探寻写生画派画家李庆新的创作之路

　　追寻领悟泰山的点点滴滴，他习惯于用水墨“说道”泰山;对水墨和光影的巧妙把握，使其成为泰山写生画派的大家……，他便是国内写生画派著名画家李庆新。多年来，李庆新先后创作了 300余幅以泰山为素材的巨型书画，作品技法纯熟，朴拙中见灵气，气势恢宏，自成一体。

　　图为画家李庆新正在进行书画创作

　　早年与绘画艺术结缘乃是兴趣使然

　　李庆新号岱林，字焕然，祖籍肥城。现任东岳画院院长，是中国美术家协会会员，国家一级美术师。李庆新是地道的农民家庭出身，自幼酷爱绘画艺术。早年参加工作时曾主管宣传，后来教过美术，这些为他日后艺术创作奠定了基础。

　　基于个人的悟性和爱好，李庆新曾追随画师耿汉，但当时绘画学习不够系统。1995年后，他全身心投入绘画。“学习绘画比较枯燥，热情源于兴趣。”正是如此，李庆新多年来始终未曾离弃手中的笔墨。

　　事实上，绘画与李庆新所从事的宣传工作始终紧密相连，当年主要是通过壁报栏形式“批林批孔”，载体是绘画、美术字等，这些都属于绘画艺术的范畴。

　　尤其是调到泰安以后，这里的人文和地理环境激起了李庆新更大的创作欲望。由于对泰山情有独钟，李庆新经常从画室走向泰山进行采风学习临摹，领悟泰山文化。泰山的一草一木，神韵与气势，他都熟稔于心。

　　《稳如泰山》《泰山雄风》《岱顶祥云》等，他的这些作品已经成为当代泰山书画不可或缺的组成部分。在笔者看来，李庆新的泰山作品尤为注重写意，透着神山、圣山、国山和其博大精深的文化内涵。不仅是外在的磅礴气势，还有内在的独特气质。

　　图为画家李庆新接受中国网《中国人物》频道总编辑张雨专访

　　使泰山跃然纸上的“身临画家”

　　李庆新系统学习绘画是从临摹传统经典作品开始的，宋代和明代的山水画，八大山、芥子园画谱等。通过临摹经典作品打下基础，后又研习当代画家的风格，如傅抱石、关山月等名家的作品。

　　在李庆新眼中，傅抱石的画气势磅礴，用笔流畅，随心自如。特别是山水画，在粗犷中透出秀气;专攻江南山水的宋文治老师，笔触细腻;而魏紫熙的水墨彩色运用较好，有厚重感，兼容并蓄三位大家的绘画技法，加上泰山的元素，形成了李庆新现在的绘画风格。

　　李庆新认为，画泰山无外乎是利用大师们独特的笔法，加上泰山的元素，形成个人风格的关键在于作品“接地气”。

　　艺术是来源于生活、高于生活的创作，所以要追求地方或者区域性美的东西。“没必要完全把它画得很像，重点是将民族传统的水墨功夫、线条功夫容纳进去，既要神像还要有意境，把泰山的文化表现出来。”

　　泰山比较含蓄，藏而不露，里边很有说道，它现在叫圣山，带一些神秘色彩。作为“五岳之首”，历史上不少帝王在此“封禅”。李庆新谈吐中流露出对泰山的敬畏与自豪。“第一轮红日就照在泰山顶上，紫气东来从这里说起。”置身其中，会当临绝顶，一览众山小的感觉油然而生。

　　图为到访成员与画家李庆新在工作室合影

　　置身其中捕捉泰山神韵

　　用心观察世间万物，会惊叹造化的和谐之律。李庆新的笔墨似乎抓住了这个精髓，让人折服。

　　为更好地表现泰山神韵，已是天命之年的李庆新坚持步行进山采风，体味民俗，即便是雷电交加、风雨侵袭也不例外。一次进山遇到暴雨，李庆新躲在废弃的小屋里，只见风雨中的泰山气势磅礴、蔚为壮观。震撼之余，提笔将其记入画中。此刻他只是画家，早已把险境抛在身后。

　　李庆新嗜画如命，除了必要的应酬和进山写生，其余的时间就是作画，每天绘画时间常超过十几个小时。“一天不作画，感觉就缺了点什么。”李庆新如是说。绘画中吸收各门派优点，博采众长，他将“泰山画派”推向新的艺术高峰。

　　纵览绘画史，令人顶礼膜拜之品无一不是因其工细、形真。李庆新的作品里，泼墨、线条、工笔和光影、素描技巧相得益彰。在他的笔下，泰山有了浑厚的质感，作品似乎拨动了观者内心最深处的神经，让人惊诧和感动。

　　图为画家李庆新作品《古松舞祥云》

　　始终怀揣一颗真诚之心追求创作

　　当好一个画家不容易。首先把个人的品质、德行树立好，从传统入手，不能太市场化。当前社会上招摇撞骗的画家不乏其人，“镀金”现象普遍。

　　李庆新认为，一定要让老百姓发自内心地喜欢你的作品。个人必须有过硬的基本功，是老百姓喜欢的，就说明你的艺术作品接地气了。

　　艺术本身就是美的东西，要把美的东西表现出来首先要心灵美。画好画、做好人，德艺双馨。李庆新经常赴全国各地，不单纯是创作，还做些善事，画拿去义卖，资助上不起学的孩子、失独老人等。

　　静心创作，无关名利。李庆新说，作品让大众自觉地去认可，绘画作品也是一种劳动，要体现一种价值。他没有做大量的宣传，名气靠的是作品的口口相传。不少领导和企业家大量收藏、悬挂他的绘画，但他没有刻意为功利创作，而是潜心传播泰山文化，借助绘画做些有意义的事情。

　　图为画家李庆新作品《稳如泰山》

　　潜心感悟 成就与泰山有关的“笔墨交响”

　　在画室，李庆新正专心致志地绘画，一幅 5平米左右的巨幅画作已接近尾声。巍峨的泰山，遒劲的苍松、小泉流水、

　　紫竹亭，泰山壮美秀丽的风光一览无遗。

　　在李庆新的理解中，要当老实巴交的画家，用画来说话，不用语言去表达。在创作时有耐心，需要深层次的悟。山怎么表现，构图、树与树的呼应，树与树的穿插，山石的走向，它们的对应、变化与统一，不进行悟是达不到境界的。

　　“传统的元素、大师的思想，再通过自己的感悟，对泰山生活的理解来表现一幅画，那样的画才有看头、才有味道。”李庆新感慨道。

　　李庆新的作品涉及泰山所有著名景点，从岱宗坊到中天门;从云步桥到十八盘，再到南天门。几乎将整座泰山搬到了纸上。因为泰山不好画，它藏而不露，有几道山把它挡着，到达最后的玉皇顶要过三道关。并且泰山的石头密度大，要画出质感来，感觉用锤子一敲就响，气韵贯通，方为上品。

　　笔者获悉，李庆新的作品《松山泉语气象新》被新加坡人民大会堂收藏，《泰山雄姿》被中国历史博物馆作为精品收藏。他取得成就的背后，是其孜孜不倦的大师风范。(作者：王建军)

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